Mimarlık Öğrencilerinden Akılalmaz 8 El Çizimi

Hepimizin zaten bildiği gibi, mimarlık öğrencilerinin hayatlarında olan biten çok şey var. Sayısız stüdyo saatini, ders saatini, okumayı ve dersi dengelemek çok zor olabilir. Bu eziyet – teoride – eksiksiz, hazırlıklı ve yüksek vasıflı mimarların yetişmesine yardımcı olması gereken bir geçit törenine benzetilebilir. Mimar adayı her gününü zanaatını geliştirmek için harcar ve bunun en yaygın uygulamalarından biri de çizim yapmaktır. El çizimi, mimarların hayatının temelini oluşturur.

Dünya çapında mimarlık okullarının sıralarında çok sayıda çizim yeteneği var. Aşağıda, fikirleri ilgi çekici şekillerde ileten dünya çapında mimarlık öğrencilerinin sekiz inanılmaz çiziminden oluşan bir grup var.

“Nave Section” – Anna Nasanova

Bu parça, Yale Mimarlık Okulu öğrencisi Anna Nasonova tarafından, kentin başlıca mimari alanları, topografyası ve kentsel organizasyon sistemlerine geniş bir genel bakış sağlamak için tasarlanan, Roma’daki beş haftalık yoğun bir yaz atölyesinin parçası olarak resmedilmiş. Bu çalışma, Campitelli’deki Santa Maria’nın kurşun kalem ve sulu boyayla yapılmış serbest el çizimini gösteriyor. Yapının inşaat aşamalarını ortaya çıkarmak için Yüksek Barok iç mekanın oranları ve detayları incelenmiş.

“American Dream or American Nightmare” – Yue (Maria) Ma

Cornell Mimarlık Master öğrencisi, Yue (Maria) Ma’nın projesi, American Dream veya American Nightmare: 2020, 2050, 2070, ayrıştırılmış insanlar arasında adil ticaret sağlamak için bir sınır duvarını aşan çelik bir kutu içeriyor. Daha geniş bir bağlamda proje, günümüz toplumunda ayrımcılığa ve ayrımcılığa atıfta bulunuyor. Proje, aynı zamanda mimaride Meksika-Amerika konularını inceleyen üniversiteler arası bir işbirliği projesinin bir parçası.

“Capital for the Collective: The Labour Miracle” – Erik Bean

Aarhus Mimarlık Fakültesi mezunu olan Erik Bean, yüksek lisans tezi için “Capital for the Collective: The Labour Miracle” ı üretti. Proje, iklim değişikliğinin, deniz seviyesinin yükselmesinden etkilenen Londra’da, kamusal kentsel alanın oluşumuna olumlu yönde katkıda bulunmak için nasıl kullanılabileceğini araştırıyor. “The Labour Miracle”, topluluklarının inşası ve sürdürülebilirliği söz konusu olduğunda bireylerin nasıl yenilenmiş yollarla katkıda bulunabileceklerini araştırıyor. Sosyal uyumu, kamusal fedakarlığı, sivil hayırseverliği ve artan katılımı teşvik ediyor.

“The Tower of Memory: The Tower and the Landscape” – Juan Alberto Arjona Belmonte

Madrid Yüksek Mimarlık Teknik Okulu’ndan Juan Alberto Arjona Belmonte’nin bu çizimi, Dünya Mimarlık Festivali’nin ev sahipliği yaptığı 2018 Mimarlık Çizim Ödülü yarışmasında büyük övgü aldı. Proje konsepti, hafıza ve yansıma için bir alan yaratmayı amaçlamakta.

Serbest El Stadyum Çizimleri – Mohammad Pirdavari

Lisans final projesi için Pirdavari, modernist stadyum konseptini bir dizi el yapımı airbrush tekniğiyle resmetti. Bu sayede, stadyumların ham maddelerini ve birincil maruz kalan iskelet ile bunların kapalı alt bölümleri arasındaki ilişkileri vurgulayan karmaşık grafikler oluşturmasına izin verdi.

“Penang 2095” – Tianjing Lim

Tianjing Lim’in “Yeni Gerçeklikleri Şekillendirmek” teması altında, bu eseri Aarhus Mimarlık Okulu’nun çizim yarışmasında birincilik ödülüne layık görüldü. Uzaktan bakıldığında yapı uzun, yoğun bir fabrika gibi görünüyor, ancak yakından bakıldığında aktif kentsel yaşam ortaya çıkıyor. Yapı, fiziksel olarak geçmişine dayanan sürekli uyarlanabilir bir büyümeyi ifade ediyor.

“Pastel-coloured Hillside” – Felicity Barbur

Felicity Barbur, Bartlett Mimarlık Okulu’ndan Chicago’daki yeni bir nehir festivalinin ortamını tasvir eden canlı, yapay bir dağ manzarası geliştirmiş. Mekansal açıdan ilgi çekici etkinlikler aracılığıyla Chicago’nun şehirciliğini basitleştiren ve haritalandıran, şehir yaşamının mimarisine etnografik bir bakış açısı yakalamış. “Pastel-coloured Hillside”, yeni ay yılı için Çin Seddi’nin ölçeklenebilir bir parçasını ve Chicago şehri genelinde yaygın olan su kulelerini içeriyor.

Drawing – Aysylu Zaripova

Rus mimarlık öğrencisi Aysylu Zaripova, Dallas merkezli Ken Roberts Anıt Tasvir Yarışması’nın finalistiydi. Bu resim, bir küresel şehir siluetinin kuş bakışı, üç boyutlu perspektifini gösteriyor. Bir şehrin neredeyse dış iskelete benzeyen tasvirini, altyapılar ve bina çerçeveleri çıplak bırakılmış olarak sergiliyor.